一幅迷人而又違反直覺的肖像畫，描繪了Michelangelo, Leonardo da Vinci, Botticelli等令人眼花繚亂的藝術品背後的骯髒、隱藏的世界。史學家低調不談的文藝復興黑暗史，為你揭露精緻視覺藝術背後的權力、縱慾與腐敗邏輯。
文藝復興時期被譽為文化重生和藝術創新的時期，它籠罩在獨特的美麗和輝煌光環中。它的名字讓人聯想到一個崇高理想的時代的令人敬畏的形象，在這個時代，生活模仿了它已成名的奇妙藝術品。但在新藝術和文化的巨大爆炸背後，隱藏著一個充滿強權政治、變態和腐敗的陰暗、惡性世界，它與當今的共同點比任何人都敢承認的要多：
‧漫步佛羅倫斯街頭時，可能會被住戶隨意傾倒的屎尿攻擊
‧藝術家創作的動力源自暴力、私慾、歧視與衝突
‧藝術贊助成為權力階級美化自我形象與贖罪的手段，品味最高的藝術鑑賞家，往往是當代最狡詐殘暴的人
‧教會利用「信仰」斂財，教會職位成為人們競相爭奪的肥缺，教廷成為家族企業
‧猶太教被視為否定基督神性的異端邪說，藝術家大展長才，在作品中鼓吹反猶太情結，˙致使社會氛圍充斥著徹底排斥，甚至殲滅猶太「威脅」的惡意。
‧傲慢的佛羅倫斯人無視義大利以外的世界，將土耳其人與穆斯林描述成天性邪惡、野蠻、殘暴的種族；至於大西洋的民族與土地，則完全不值得藝術圈著眼，攤開文藝復興時期的繪畫、雕塑與文學作品，地理大發現彷彿從未發生。
在這幅生動而細緻的肖像畫中，文藝復興時期的學者Alexander Lee闡明了隱藏在那個時期最著名的藝術作品表面之下的黑暗而令人興奮的矛盾。充斥著詭計多端的銀行家、貪婪的政治家、性狂的牧師、血腥的競爭、惡毒的不容忍、猖獗的疾病以及奢侈和過度生活的故事，這種對文藝復興時期意大利腹地的扣人心弦的探索表明，遠非高思想理想，文藝復興時期的崇高紀念碑是由有缺陷和飽受折磨的藝術家創造的，他們生活在一個不斷擴大的不平等、黑暗性慾、偏執和仇恨的世界中。
“The Ugly Renaissance: Sex, Greed, Violence and Depravity in an Age of Beauty《文藝復興並不美：那個蒙娜麗莎只好微笑的荒淫與名畫年代》“是一段愉快的放蕩之旅，穿越意大利過去令人驚訝的矛盾，如果沒有大量的墮落和墮落，歷史上最偉大的傑作可能永遠不會出現。
